Francis Bacon: El Genio Deformador que Abraz贸 el Exceso y la Destrucci贸n
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Si existe un artista que personifica el esp铆ritu crudo, salvaje y profundamente inc贸modo del siglo XX, ese es sin duda Francis Bacon. Su obra, un torrente de carne, gritos y figuras enjauladas, no deja a nadie indiferente y ha alcanzado cotizaciones astron贸micas, con una de sus piezas vendida en 2013 por la asombrosa cifra de 142 millones de d贸lares. Pero para entender el arte de Bacon, es necesario zambullirse en su vida, una existencia marcada por el exceso, la autodestrucci贸n y una b煤squeda constante de la emoci贸n extrema.
Francis Bacon: Una Infancia Turbulenta y una Juventud Rebelde
Francis Bacon naci贸 en Dubl铆n en 1909, aunque su carrera se desarroll贸 en Londres durante 67 a帽os, siendo considerado un pintor brit谩nico hasta su muerte en Madrid en 1992. Su origen fue complejo:
- Conflictos Familiares: Su padre era un militar severo y aficionado a los caballos de carreras. La relaci贸n se rompi贸 cuando su padre lo descubri贸 prob谩ndose la ropa de su madre, un acto que lo llev贸 a ser expulsado de la casa.
- Vida Dif铆cil: Aquejado de asma cr贸nico, no tuvo una educaci贸n reglada debido a los constantes desplazamientos familiares. Al ser repudiado, tuvo que malvivir en Londres, trabajando incluso como 芦chapero禄 para subsistir.
- Viaje a Berl铆n: Un viaje a Berl铆n con un amigo de su padre, supuestamente para 芦hacerse un hombre禄, termin贸 por afirmar su libertad en el ambiente cultural y liberado de la 茅poca, seduciendo a su propio mentor.
El Artista Nace de la Violencia y la Destrucci贸n
Bacon no lleg贸 a la pintura de forma tradicional. Su vocaci贸n explot贸 a los 20 a帽os, alrededor de 1929, tras quedar fascinado por dos experiencias fundamentales:
- Picasso: Una exposici贸n del pintor espa帽ol, donde la deformaci贸n cubista de la figura humana lo impact贸 profundamente.
- Poussin: La visi贸n de La Masacre de los Inocentes de Nicolas Poussin, que le revel贸 el poder de la violencia y el horror en el arte.
Ir贸nicamente, la dificultad para plasmar la brutalidad que buscaba lo llev贸 a un h谩bito autodestructivo: destrozaba sin piedad sus propias obras si no alcanzaban el nivel de tensi贸n deseado. Se sabe que, en ocasiones, ped铆a a un vecino o a una persona contratada que quemara sus cuadros no deseados, una pr谩ctica que solo pudo ser frenada al final de su vida por su galerista.
Antes de dedicarse por completo a la pintura, trabaj贸 como dise帽ador de muebles modernos y decorador de interiores. Este pasado dej贸 una marca indeleble en su obra, con el uso de fondos planos y la aparici贸n recurrente de mobiliario o estructuras arquitect贸nicas sencillas que enmarcan a sus atormentadas figuras.
El Estilo: Deformaci贸n, Perspectiva y Exceso
La obra de Bacon es inconfundible, caracterizada por un conjunto de m茅todos y obsesiones tem谩ticas:
- Pintura Fotogr谩fica: No le gustaba pintar del natural. Se sent铆a muy nervioso con un modelo vivo. En su lugar, pintaba a partir de fotograf铆as, coleccionando recortes de carnet, recortes de peri贸dicos y libros, y usando los efectos fotogr谩ficos como el desenfoque, la distorsi贸n, la anamorfosis o la superposici贸n de im谩genes.
- El Taller en el Lienzo: A pesar de que su estudio era un caos total (lleno de trapos sucios, pintura en las paredes y miles de recortes), sus composiciones finales son sorprendentemente limpias y ordenadas.
- Temas Macabros: Sus figuras, a menudo hombres, parecen estar a punto de vomitar. Sus obsesiones tem谩ticas inclu铆an el sadomasoquismo, los excesos et铆licos, la carne, los miembros amputados y el humor negro. Sus parejas y amantes fueron el principal foco de sus retratos y tr铆pticos.
- La Jaula Espacial: Utilizaba efectos de perspectiva extra帽os, con figuras en medio de habitaciones extra帽as, ventanas que aparecen de golpe, y el uso de flechas o l铆neas para centrar la atenci贸n en un punto espec铆fico, como si enmarcara sus figuras en una especie de caja o jaula.
En cuanto a la t茅cnica, Bacon era heterodoxo: utilizaba el reverso de la tela (el lino sin imprimaci贸n) como base, y aplicaba la pintura no solo con pinceles, sino tambi茅n con trapos, esponjas, rodillos y sus propias manos, buscando texturas salvajes.
Obsesionado con sus Maestros
A pesar de su vanguardismo, Bacon era un artista profundamente cl谩sico y obsesionado con la Historia del Arte. No tem铆a reinterpretar o citar a los grandes:
- Vel谩zquez: Son famosas sus versiones de los Retratos del Papa Inocencio X, que convert铆a en figuras gritonas y distorsionadas.
- Rembrandt: Se inspir贸 en el buey abierto del maestro neerland茅s.
- Miguel 脕ngel: Estaba fascinado por las esculturas de los esclavos.
- Cinema: Tom贸 como referencia las bocas abiertas de las pel铆culas de Eisenstein.
Bacon fue un pintor de extremos, un hombre que vivi贸 su vida al l铆mite, coleccionando vicios y relaciones tormentosas (dos de sus parejas se suicidaron). Toda esa turbulencia vital se verti贸 en lienzos que, aunque ordenados, nos confrontan con la cruda y perturbadora realidad del ser humano. Fue, en definitiva, un gigante cuya arte nos recuerda que la pintura no tiene por qu茅 ser bella para ser profundamente humana y fascinante.